On The Record - Steve Ahearn
CON SARAH KIENLE
El clarinetista Steve Ahearn se sumerge profundamente en las formas en que todos disfrutamos de la música y comparte su experiencia de ser padre y músico de orquesta.
BRAHMS: SINFONÍA NO. 4, I. ALLEGRO NON TROPPO
"Para mí la apertura de esta pieza es tan perfecta. Cada vez que esta pieza comienza, para mí es como entrar en la puerta de una habitación cálida y la música ya está sonando. Siento que hay música que empieza y es como si entraras en ella, como si entraras en el océano y siempre hubiera estado ahí, y luego hay música que empieza y te golpea en un lado de la cara, y esta es una de esas piezas que para mí es como abrir una puerta en un día de invierno y un fuego en el hogar. Es tan cálido. Pero también es tan inmediatamente Brahms. Parece que puedes sentarte y bañarte en ella, en su simplicidad, y luego, cuando empiezas a quitarle las capas, está creando algo que parece simple pero que es increíblemente complejo".
SINFONÍA NO. 2, III. EN RUHIG FLIESSENDER BEWEGUNG
"Para mí, el tercer movimiento de Mahler 2 es la quintaesencia de Mahler... la forma en que escribe con tanta belleza, pero al mismo tiempo también es divertido, y es sarcástico, es sardónico, es ingenioso...
Creo que sólo desde la apertura, si Brahms entra en esa habitación con el fuego encendido, Mahler simplemente patea la puerta".
RADIOHEAD "NUDE" DE EN LOS ARCOIRIS
"Lo que hicieron en este álbum En Arco Iris para mí es realmente hermosa. Es tan simple y realmente resalta la voz de Thom Yorke de una manera casi operística...
Además, en esta canción se puede escuchar a su guitarrista, cuyo nombre es Jonny Greenwood, que también es compositor y es un gran fan de Messiaen, y utiliza un instrumento en esta canción llamado ondes martenot, que es un instrumento francés de la década de 1920 que en realidad Messiaen utiliza en su Turangalîla-Symphonie y lo utilizan de una manera muy sutil. Suena un poco como un theremin. Es como un teclado, pero tiene cables para poder doblar los tonos. Así que está en el fondo, pero me encanta que lo use y para mí, esa es una parte significativa de mi conexión con esa banda y esta canción en particular es escuchar a la gente experimentando con otros instrumentos y encontrando otras formas de hacer música".
RYUICHI SAKAMOTO: "CHURCH DREAM" DE EL REVENANTE (BANDA SONORA ORIGINAL DE LA PELÍCULA)
"[El Revenant] para mí fue absolutamente increíble y un personaje principal de la película fue la banda sonora...
En esta película, es este espacio increíble que crean, esta vasta tundra congelada que también es un personaje en sí mismo en la película. Y la música lo respalda con creces. Me encanta la sencillez de la composición y me encanta que haya algo de producción en ella, como un poco de sintetizador, pero las cuerdas siguen siendo la voz principal".
THE BAD PLUS AND JOSHUA REDMOND "AS THIS MOMENT SLIPS AWAY" DE EL MALO MÁS JOSHUA REDMOND
"Este tema siempre me atrapa cada vez que lo pongo. No es muy diferente a Brahms en ese sentido... crea una expectativa y luego "¡zas!", inmediatamente es diferente, pero no de una manera tan obvia para ti...
No puedo imaginarme tocando, parece increíblemente difícil, pero suena tan natural y la sección rítmica está tan ajustada. Luego, cuando Josh Redmond hace un solo sobre esta cosa que ya es tan compleja, me encanta. Siempre me atrae".
