Historia del DSO

Sobre la Orquesta Sinfónica de Dallas

El pianista Van Cliburn actúa con la Orquesta Sinfónica de Dallas en el Meyerson Symphony Center 1989

La Orquesta Sinfónica de Dallas es la mayor organización de artes escénicas del suroeste de los Estados Unidos y está comprometida a inspirar a la mayor audiencia posible con programas clásicos distintivos, conciertos de pop inventivo y presentaciones multimedia innovadorasative.

El pianista Van Cliburn actúa con la Orquesta Sinfónica de Dallas en el Meyerson Symphony Center 1989

La mayor organización de artes escénicas del suroeste de Estados Unidos, la Orquesta Sinfónica de Dallas, presenta programas clásicos distintivos, conciertos de pop inventivo y eventos multimedia innovadoresative para inspirar a la mayor audiencia posible. Hasta la fecha, la orquesta ha sido dirigida por Antal Dori (1945-48), Walter Hendl (1949-58), Sir Georg Solti (1961-62), Anshel Brusilow (1970-73), Max Rudolf (1973-74), Eduardo Mata (1977-93), Andrew Litton (1994-2006), Jaap van Zweden (2008-18) y Fabio Luisi, quien asumió su cargo en septiembre de 2020.

La Orquesta Sinfónica de Dallas remonta sus orígenes a un concierto de un grupo de 40 músicos dirigido por Hans Kreissig en 1900. Nacido en Alemania, Kreissig estudió composición y dirección de orquesta con Arthur Sullivan en Londres y sirvió como acompañante del cornetista inglés Jules Levy. Partió a los Estados Unidos en 1883 como parte de una compañía de ópera en gira, y se instaló en Dallas un año después, donde se ganaba la vida enseñando piano y órgano, así como dirigiendo coros de iglesia. Este fue un período de gran crecimiento para la ciudad, que se benefició de ser un centro ferroviario para el transporte de este a oeste. De ser una pequeña comunidad agrícola, la ciudad creció en número y capacidad financiera, trayendo consigo una población más próspera y un interés en las artes.

La orquesta, al igual que la ciudad, evolucionó tanto en tamaño como en estatura hasta que estuvo en condiciones de nombrar al eminente director y compositor húngaro Antal Doráti como Director Musical en 1945. Doráti transformó el conjunto en una orquesta totalmente profesional que ganó la atención nacional a través de una serie de grabaciones de la RCA, un repertorio ampliado, más conciertos y varias emisiones de radio de la red nacional. Fue bajo la dirección de Doráti que la Sinfónica de Dallas grabó el Primer Concierto para Piano de Liszt con Arthur Rubinstein y el Segundo Concierto para Violín de Bartók con Yehudi Menuhin (ambos en la RCA) y dio el estreno norteamericano del El Castillo del Duque Barba Azul en 1949.

Cuando el director de origen mexicano Eduardo Mata fue nombrado Director Musical en 1977, la orquesta se embarcó en su segundo gran período de crecimiento y éxito. Bajo la dirección de Mata, el conjunto se benefició de contratos de grabación tanto con la RCA como con Dorian, compromisos nacionales prominentes en Nueva York y Washington, y giras por Europa y Sudamérica. Durante su mandato, la Sinfónica de Dallas también vio la apertura en 1989 de su sede permanente, el Centro Sinfónico Morton H. Meyerson. Diseñado por el galardonado equipo de I.M. Pei, Russell Johnson y Artec, se ha convertido desde entonces en un icono arquitectónico y acústico de referencia nacional.

Andrew Litton dio a la Sinfónica de Dallas una exposición nacional e internacional sin precedentes a través de grabaciones, transmisiones y giras. Grabó 26 discos compactos con la DSO para cinco sellos diferentes. Dirigió la orquesta en tres giras europeas y cuatro viajes al Carnegie Hall. Presentó y dirigió retransmisiones nacionales en PBS y A&E. El Sr. Litton dirigió un amplio repertorio, incluidos varios estrenos mundiales, pero destacó especialmente por la música de Mahler, Shostakovich y Gershwin. A menudo aparecía como pianista en los conciertos de la DSO y en actuaciones de música de cámara. Se ganó el cariño de los habitantes de Dallas por su personalidad extrovertida y por establecer su residencia aquí durante su mandato, de 1994 a 2006.

Jaap van Zweden tomó el timón como Director Musical en 2008, y la orquesta continuó floreciendo bajo su dinámico liderazgo. Van Zweden lideró actuaciones aclamadas internacionalmente, defendiendo la música de los compositores John Luther Adams, Philip Glass, Jennifer Higdon, Poul Rouders y Conrad Tao, entre otros. Dirigió el estreno mundial y la grabación del concierto dramático de Steven Stucky 4 de agosto de 1964por la que el compositor fue nominado a un premio Grammy, y grabó sinfonías de Tchaikovsky (nºs 4 y 5), Beethoven (nºs 5 y 7), Mahler (nºs 3 y 6) y Dvo?ák (nºs 9) para el sello DSO Live de la orquesta. Nombrado Director del Año de Musical America en 2012, Van Zweden completó su mandato de diez años en la DSO en mayo de 2018.

La orquesta se embarcó en una nueva y audaz era en enero de 2018, cuando Kim Noltemy se unió a la Asociación Sinfónica de Dallas (DSA) como presidente y director general de Ross Perot. Bajo su liderazgo visionario, la DSO ha implementado numerosas nuevas initiatives. Estos incluyen el programa de educación para jóvenes músicos, que ofrece instrumentos y lecciones de música gratuitas a todos los niños del sur de Dallas, y el programa de mujeres en la música clásica. Esto ha visto el establecimiento de un simposio anual y los nombramientos de Julia Wolfe y Angélica Negrón como Compositoras en Residencia y de Gemma New como Principal Directora Invitada.

En junio de 2018, la Orquesta Sinfónica de Dallas nombró al director italiano Fabio Luisi, ganador de un premio Grammy, como su próximo director musical. Durante los dos años siguientes, Luisi desarrolló una estrecha relación con la orquesta a través de una serie de aclamadas actuaciones, antes de asumir el cargo de Director Musical de Louise W. & Edmund J. Kahn en septiembre de 2020. Durante la pandemia global, la DSO giró rápidamente para expandir su presencia en línea y continuar proporcionando música en vivo y servicio a la comunidad de Dallas. Los históricos conciertos de apertura de temporada con los que Luisi inició su mandato vieron a la DSO convertirse en la primera gran orquesta americana en actuar para un público presencial en su propia sala desde el comienzo del cierre de COVID-19, lo que provocó un gran elogio a nivel nacional. Hoy en día la Orquesta Sinfónica de Dallas disfruta de un liderazgo artístico y ejecutivo superlative en una de las principales salas de conciertos del mundo. Basándose en los últimos 120 años de música sobresaliente, Luisi, Noltemy y la orquesta continúan dando forma al paisaje clásico del siglo XXI, tanto en Dallas como en el resto del mundo.