¿Cómo se programa una temporada de conciertos de orquesta?
PREGUNTAS Y RESPUESTAS CON EL DSO VP DE OPERACIONES ARTÍSTICAS, PETER CZORNYJ
¿Cómo y cuándo empieza a programar la temporada de la DSO?
Esta semana, estoy escuchando a la orquesta ensayar la Segunda Sinfonía de Mahler y terminando de negociar los contratos de todos los artistas invitados para la temporada 18/19 de la DSO. Al mismo tiempo, ya estamos empezando a planificar los programas para la temporada 19/20. Ya hay ideas de programas en el calendario para abril de 2020, lo que significa que muy a menudo estamos planificando con más de dos años de antelación la fecha de los conciertos.
¿Cómo (y cuándo) elige a los artistas y directores invitados? ¿Se involucran en la programación de sus conciertos?
Cada ciclo de planificación comienza con las fechas y semanas en las que el Director Musical está disponible, y luego añadimos alrededor de esas fechas las semanas para los directores invitados. A veces, las disponibilidades de los solistas se anotan primero en el calendario, y luego se confirman cuando las fechas de los directores están terminadas. Es un acto de malabarismo fascinante, y lo encuentro bastante gratificante, porque hay muchos directores y solistas excelentes que realmente quieren tener fechas para la DSO a estas alturas.
Aprendí muy pronto que es importante estar adelantado en el juego y hacer la mayor cantidad de planificación inicial, y tan pronto como sea posible, para que no haya o haya muy pocas sorpresas, positivas o no, al llegar a la línea de meta.
El proceso de decidir los programas es una gratificante discusión colectiva en la que participan todas las partes: el director de orquesta, los solistas, el director del coro (si incluye una obra coral), nuestros músicos, el Presidente y Director General, los directores de marketing y comunicación. Después, alguien tiene que tomar la decisión y ese papel recae en el equipo artístico, que es el director musical y yo o la persona que desempeña el papel de vicepresidente de operaciones artísticas. Lo realmente emocionante es hablar con los directores y solistas en la fase final y acordar un programa con el que todos estén contentos.
¿Los miembros de la orquesta se involucran en este proceso?
Siempre estamos dispuestos a que nuestros músicos nos digan cómo han disfrutado de un programa concreto o cómo han disfrutado tocando para un director o con un solista. Busco activamente esa conversación y me gusta recibir esa información de nuestros músicos. Siempre tienen ideas interesantes para el repertorio o para posibles solistas o directores de orquesta. Mis colegas del personal también tienen grandes ideas para la programación, y luego aprecio mucho los pensamientos, comentarios e ideas de nuestros donantes y mecenas. Todo el mundo debería sentirse incluido, y la increíble experiencia de Lutoslawski de alguien se verá maravillosamente compensada por la gran experiencia de Brahms o Mozart de otra persona.
Cuando se trata de organizar conciertos individuales, ¿qué es lo que hay que tener en cuenta?
Todo entra en la batidora cuando se planifica una buena mezcla de ingredientes de programación. El ritmo y el espaciado de las fechas y las actividades en el calendario son importantes, al igual que mantener una buena perspectiva de variedad y diversidad en la programación general. No existe un plan infalible para un buen programa. Todo es posible, pero el resultado deseado debe ser constelaciones bien equilibradas de gran música, que inspiren grandes actuaciones y conduzcan a grandes experiencias del público.
Comenzar los conciertos con una obertura ha pasado extrañamente de moda pero está volviendo. Terminar con una obertura puede ser emocionante, también, a veces. Una sinfonía puede ser programada en la primera mitad, y luego el gran concierto, a escala sinfónica, puede ocupar toda la segunda mitad.
¿Cuánta música debe haber en un buen programa?
Bueno, un programa realmente bueno puede tener sólo 70 minutos de música, pero no hay nada que diga que un programa con 100 minutos de música no pueda ser igual de bueno.
¿Tiene una obra orquestal favorita?
Tengo muchos. Algunos le sorprenderán, como la música de ballet de Tchaikovsky, que creo que es una de las más coloridas y bellas que se han escrito. Pero también me gusta la de Messiaen Turangalila Sinfonía, de John Adams Harmonielehre, La Sexta Sinfonía de Vaughan Williams, la Sinfonía Linz de Mozart, la Tercera Sinfonía de Brahms, la Mathis der Maler Sinfonía, el Concierto para piano de Tippett y, bueno, podría seguir y seguir.
¿Qué es lo que no ha podido programar en una temporada de DSO que le gustaría hacer en el futuro?
Hmm, ¡esto es divertido! Bueno, me gustaría empezar con las respuestas de la pregunta anterior. Y luego añadamos la de Handel Salomón - tan bueno como Mesías -, Haydn's Harmoniemessede Mozart y la Misa en Do Menor, de Beethoven Missa Solemnis, Berlioz's Romeo y Julieta Sinfonía, de Liszt Fausto Sinfonía, de Tchaikovsky Manfred Sinfonía, Suite nº 3 y Segundo Concierto para piano, Mahler 7, 8 y 10, Sibelius 1 y 3, Vaughan Williams Mar Sinfonía, la Sinfonía en tres movimientos y la Sinfonía de los Salmos de Stravinsky, la Sinfonía para violonchelo y la Sinfonía de primavera de Britten, la El Doctor Atómico ¡Sinfonía y mucho más!
¿Hay algo más que quiera compartir sobre este proceso o sobre la próxima temporada de la DSO?
Creo que siempre tenemos un buen equilibrio de piezas conocidas, nuevas y desconocidas en nuestras temporadas de conciertos. Hay muchos grandes músicos a los que escuchar y aplaudir en nuestra temporada 18/19, y será maravilloso escuchar la música que interpretan para nosotros, desde Haydn a John Adams, desde Mozart a Christopher Theofanidis y Arvo Pärt, desde Beethoven a Bernstein, y visitando a Chopin, Dvořák, Liszt, Tchaikovsky, Wagner, Richard Strauss, Sibelius, Elgar, Nielsen, Walton, Copland y Rachmaninoff a lo largo del camino. Estamos deseando compartir todo esto con nuestro público. ¡Disfrute de la música!