Mes de la Herencia Hispana 2022

Mes de la Herencia Hispana

El Mes de la Herencia Hispana se celebra cada año del 15 de septiembre al 15 de octubre. Este mes de recuerdo y celebración comienza el día de la independencia de los países latinoamericanos El Salvador, Guatemala, Costa Rica, Nicaragua y Honduras. Los días de la independencia de México y Chile son el 16 y el 18 de septiembre, respectivamente.

Durante el mes, se nos recuerda que no hay una única definición de herencia hispana. Mientras que los países específicos pueden tener tradiciones específicas, los residentes y ciudadanos están influenciados por los viajes, la educación, las experiencias y la historia. Durante la temporada 2022/23, muchos programas de la DSO incluyen artistas y tradiciones latinas e hispanas, pero cuando miramos más de cerca, aprendemos cómo evolucionan los estilos y la música. Esperamos que disfrute aprendiendo más sobre estos compositores, estilos, artistas e interpretaciones y las variadas historias que tienen que contar.


Yanga

Vea un extracto de nuestra colaboración con el Latino Arts Project y el African American Museum.

Latino Arts Project se enorgullece de colaborar con la Orquesta Sinfónica de Dallas en un concierto especial que coincide con la exposición Yanga: Viajes a la libertad actualmente en el African American Museum hasta el 31 de octubre de 2022 y Yanga y la experiencia afromexicana actualmente en el Centro Cultural Latino hasta el 15 de octubre de 2022.

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Conozca a la artista: Gabriela Ortiz

Gabriela Ortiz, nominada al Latin GRAMMY®, es una de las compositoras más destacadas de México en la actualidad y una de las músicas más vibrantes que están surgiendo en la escena internacional. Su lenguaje musical logra una extraordinaria y expresiva síntesis de tradición y vanguardia; combinando el alto arte, la música folclórica y el jazz de forma novedosa, frecuentemente refinada y siempre personal. "Es difícil describir mi estética", dice Ortiz. "Mis puntos de inspiración proceden de muchos lugares y muchas culturas: hay influencias de América y de la música folclórica, pero también de África y otras zonas. Es algo muy colectivo".

En febrero, la DSO interpretará su obra de 2018 Antrópolis. Bailarina en su juventud, Ortiz se inspiró en las famosas discotecas de Ciudad de México para crear una pieza corta que recuerda su influencia e importancia en décadas de vida nocturna. "En México, la gente dice 'vamos a un antro - vamos a un club de baile". Lo uní a "-polis" o ciudad, para crear el título de la obra. Había cuatro clubes de baile históricos en Ciudad de México, pero han desaparecido. Así que esta obra es mi celebración de esos clubes, conduciendo por Ciudad de México. Te inspira a ir a bailar y a recordar esa cultura".


Programa de Jóvenes Músicos Kim Noltemy

Young Musicians ofrece educación musical, instrumentos, actuaciones y oportunidades de tutoría sin coste alguno para los estudiantes y sus familias. Todos los estudiantes de Young Musicians participan en clases de su instrumento elegido, así como en conjuntos, círculo de tambores y coro, con un plan de estudios progresivo que incluye el aprendizaje social y emocional.

Conozca al Director Artístico: Roberto Zambrano

Roberto Zambrano

Nací en la ciudad de Barquisimeto, Venezuela. El amor por la música y la formación se lo debo a mi cariñosa madre.

Mis recuerdos de la infancia son de mi ciudad natal, Barquisimeto, y del pequeño pueblo de Biscucuy, en el Estado Portuguesa. Pasé mis vacaciones al pie de las montañas de los Andes venezolanos. Creo que el contacto con el campo y la naturaleza me enriqueció. Las montañas, los ríos y el trabajo del campo formaron mi carácter de amante del trabajo desde muy joven. Barquisimeto hizo lo mismo. Fue una ciudad de oportunidades.

Entré en la primera generación de El Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles (El Sistema) en 1975. Mi hermano me llevó al primer ensayo de esta nueva orquesta. Ese día, mientras escuchaba la Quinta Sinfonía de Beethoven, me enamoré de la música. Le pregunté a mi madre si apoyaría mi carrera musical, e inmediatamente dijo que sí.

Lo que más me gustaría que la gente conociera de mi cultura y de mi país es lo que hemos conseguido con El Sistema. Desde su creación, ha sido capaz de dar a los jóvenes la oportunidad de entrar en el mundo de la música sin ninguna limitación. El pueblo venezolano ha integrado a todas las razas y clases sociales a través de la música. Doy crédito al maestro José Antonio Abreu, fundador de este programa, mi guía y amigo, que nos dio las oportunidades de crecer y hacer historia a través de la música en Venezuela y el mundo. Mi país me dio muchas oportunidades, por lo que estoy agradecido. Es por eso y por muchas otras razones que siempre llevo el lema de El Sistema que dice: TOCAR Y LUCHAR.


Celebrando el arte hispano durante toda la temporada

Angélica Negrón: "Lo que me mantiene despierto" y "Arquitecta"

La compositora y multiinstrumentista afincada en Brooklyn Angélica Negrón es la compositora residente de la DSO desde la temporada de conciertos 2020/21. La DSO presentó el estreno mundial de su obra En otra noche, en otro mundo en enero de 2021, y Negrón comisarió un concierto de música de cámara de obras de mujeres compositoras en noviembre de 2021 durante el Simposio de Mujeres en la Música Clásica. Al hablar de En otra noche, en otro mundo reflexionó sobre los "dos mundos" entre los que se sentía desgarrada. "Realmente conecté con [el poema en el que se basa esta obra] y con la experiencia de la diáspora, estar entre dos hogares. Nací y me crié en San Juan, pero llevo casi 15 años en Nueva York. Conecté con el hecho de no estar nunca del todo en casa en un lugar u otro".

En mayo, la DSO presentará el estreno mundial de Arquitectauna pieza escrita para orquesta y para la cantante colombiana Lido Pimienta. La obra recoge un poema homónimo de la poeta puertorriqueña Amanda Hernández. Negrón dijo: "A lo largo de la canción, la orquesta tendrá momentos recurrentes de florituras que incorporan fragmentos inconexos de la música caribeña, así como gestos inspirados en los paisajes sonoros naturales de Puerto Rico, pintando sonoramente el paisaje". Incluso en un lenguaje sonoro con influencias de una cultura específica, los temas en Arquitecta son verdaderamente universales, especialmente al reflexionar sobre el papel de la mujer. "Durante los últimos años, mi madre se convirtió en la principal cuidadora de su propia madre; tras la reciente muerte de mi abuela, las imágenes evocative de Hernández sobre la casa como matriarca resonaron profundamente", dijo Negron. "La experiencia de Lido Pimienta como madre y su vulnerable pero poderosa voz dan vida a la celebración de Hernández de las mujeres y los espacios que tradicionalmente habitan".

ENTRADAS PARA HOLST LOS PLANETAS | ENTRADAS PARA BEETHOVEN Y BRAHMS

Juanjo Mena: Ravel y Debussy

Dos de las exportaciones más queridas de España -el distinguido director de orquesta Juanjo Mena y el solista Javier Perianes- suben al escenario para celebrar las contribuciones españolas y latinas a la música clásica. La "Sinfonía Trauer" de Haydn, de gran dramatismo, abre el programa, seguido del Concierto en Sol de Ravel, con influencias del jazz y la música folclórica vasca. A continuación, Alberto Ginastera, uno de los compositores latinos más innovadores del siglo XX, amplifica la voz de la música folclórica argentina en Variaciones Concertantes. Le sigue la "Ibéria" de Debussy, que invoca claramente la fascinación española que se hizo tan popular en la Francia de finales del siglo XIX.

ENTRADAS PARA RAVEL & DEBUSSY

Ailyn Pérez: Día de los Muertos

La aclamada soprano Ailyn Pérez se une a nosotros para un vibrante concierto del Día de los Muertos, celebrando a nuestros seres queridos perdidos con una colorida afirmación de la vida.

El día de Los Muertos se celebra los días 1 y 2 de noviembre. Las familias creen que los espíritus de los muertos vuelven a casa durante estos dos días para pasar tiempo con sus seres queridos. La familia construye altares para darles la bienvenida, que pueden ser increíblemente elaborados. Aunque los detalles pueden cambiar de una cultura a otra, muchos incluyen caléndulas amarillas, pancartas de papel de seda cortadas y comida como ofrendas. Recientemente, las imágenes de calaveras y esqueletos se han hecho más visibles durante esta época del año. La tradición mexicana nos recuerda que la muerte forma parte del ciclo de la vida.

La Sinfónica de Dallas ha colaborado estrechamente durante muchos años con el Consulado General de México en Dallas. Juntos han construido un altar en el vestíbulo del Meyerson. En los últimos años, esa celebración se ha ampliado para incluir una celebración musical dentro de la sala de conciertos. El 1 de noviembre, el director asistente Maurice Cohn (Cátedra Marena y Roger Gault) dirigirá un programa de música de México y de compositores mexicanos para continuar esta celebración.

ENTRADAS PARA EL DÍA DE LOS MUERTOS

Adriana González: Réquiem de Verdi

Estamos encantados de dar la bienvenida a la célebre soprano guatemalteca y ganadora del Primer Premio del Concurso Otto Edelmann, Adriana González, para interpretar la obra de Verdi Réquiem. La orquesta, el coro y los virtuosos solistas cuentan una historia llena de emociones tormentosas que pasan por la pérdida profunda, el terror y la ira, y que terminan con una sensación de paz eterna.

ENTRADAS PARA EL RÉQUIEM DE VERDI

Gabriela Montero: Concierto para piano "latino"

Las interpretaciones visionarias de Gabriela Montero y sus singulares dotes compositivas le han valido la aclamación de la crítica y un devoto seguimiento en la escena mundial. Nos acompaña en un programa que presenta su primera composición completa, el Concierto para piano "latino", que honra el espíritu de América Latina y de la compositora mexicana Gabriela Ortiz. Antrópolis.

Nacida en Venezuela, Montero comenzó sus estudios de piano a los cuatro años con Lyl Tiempo, haciendo su debut como concertista a los ocho años en su ciudad natal, Caracas. Esto la llevó a obtener una beca del gobierno para estudiar en forma privada en los Estados Unidos y luego en la Royal Academy of Music de Londres con Hamish Milne.

Montero debutó formalmente como compositora con Ex Patria, un poema tonal diseñado para ilustrar y protestar contra el descenso de Venezuela hacia la anarquía, la corrupción y la violencia.

ALSOP DIRIGE LAS ENTRADAS DE SCHEHERAZADE

 

Lido Pimienta: Beethoven y Brahms

Lido Pimienta

La cantante, comisaria y artista interdisciplinar canadiense Lido Pimienta se une a nosotros para interpretar el estreno mundial de la compositora residente Angélica Negrón, "Arquitecta". Su álbum más reciente, Miss Colombia tiene el efecto de ampliar la narraciónative sobre su doble identidad colombiana/canadiense a las raíces mixtas de su familia en las comunidades afrocolombiana e indígena wayuu, al tiempo que establece una nueva y ambiciosa paleta sonora que la acerca a casa.

ENTRADAS PARA BEETHOVEN Y BRAHMS

Lido Pimienta

Enrico López-Yañez: Aida Cuevas & Troupe Vertigo

Enrico López-Yáñez es el director principal de la Sinfónica de Nashville, donde dirige las series de música popular y las series familiares de la Sinfónica. López-Yáñez se está consolidando rápidamente como uno de los principales directores de música popular del país y se está dando a conocer por su estilo único de atraer al público.

Con la DSO, ha dirigido recientemente el programa de Aida Cuevas "Queen of Mariachi" y dirigirá nuestra próxima actuación de Troupe Vertigo.

ENTRADAS PARA TROUPE VERTIGO