Emileigh Vandiver
La violonchelista Emileigh Brooke Vandiver une a la gente a través de la humanidad de la música, con el violonchelo a cuestas. Descrita por el Boston Musical Intelligencer como una música que transmite "un mundo de significado emocional al violonchelo", las actuaciones, la enseñanza y el compromiso comunitario de la Sra. Vandiver reflejan su deseo de invertir la tendencia actual de aislamiento social y reconectar a las personas entre culturas. Está encantada de celebrar su segunda temporada en la sección de violonchelo de la Sinfónica de Dallas.
Calificada por el New York Times como una "excelente intérprete", la Sra. Vandiver es una música versátil que ha actuado con varias orquestas de todo el mundo. Anteriormente, ocupó puestos en la Sinfónica de Houston y en la Orquesta Filarmónica de Calgary. Otras experiencias en conjuntos incluyen giras y/o actuaciones con la Sinfónica de Baltimore, la Orquesta de Grant Park, la Ópera Lírica de Boston y la orquesta de cámara nominada al Grammy A Far Cry.
Dedicada al compromiso con la comunidad a través de la enseñanza, la Sra. Vandiver es actualmente profesora del Conservatorio de Dallas. Anteriormente, fue profesora de violonchelo en la Universidad de New Hampshire y formó parte del profesorado de la Escuela Preparatoria del Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra. Además, formó parte del profesorado de violonchelo, solfeo y música de cámara del Proyecto STEP en el Symphony Hall de Boston. También ha dado conferencias en la American String Teachers Association y ha actuado en la Music Educators National Conference. La Sra. Vandiver ha sido profesora en el Greenwood Music Camp, en la Summer Youth Music School de la Universidad de New Hampshire y en la Four Strings Academy de Boston. Como testimonio de su pasión por la tutoría de jóvenes músicos, muchos de los alumnos de violonchelo de la Sra. Vandiver han sido aceptados en destacadas escuelas de música, como el Conservatorio de Nueva Inglaterra, el Instituto Peabody, el Instituto Cleveland, la Universidad Rice y la Escuela Juilliard.
Comprometida con la sostenibilidad de su arte, la Sra. Vandiver es una destacada intérprete y defensora de la nueva música. Fue la violonchelista principal del 21st Century Contemporary Ensemble, que forma parte de los talleres profesionales del Carnegie Hall, dirigidos por John Adams y David Robertson. La Sra. Vandiver se ha inspirado y ha trabajado estrechamente con Steve Reich, David Lang, John Adams, Michael Gordon, Andrew Norman, Hans Zender, Robert Honstein, Gunther Schuller, Vinko Globokar, John Heiss y Julia Wolfe. También ha actuado en June in Buffalo con Ensemble Signal y en el maratón Bang on a Can. Ha sido artista residente en el departamento de composición del Conservatorio de Nueva Inglaterra, en la Universidad de Michigan y en el espacio Creative de Kenosha.
La Sra. Vandiver realizó su licenciatura y su máster, así como un diploma de posgrado en el Conservatorio de Nueva Inglaterra. Se le concedió la beca Lotta Crabtree y, al graduarse, recibió la Medalla del Presidente Gunther Schuller. Estudió con Paul Katz, Natasha Brofsky y John Heiss. Entre sus antiguos profesores se encuentran Richard Aaron, Hans Jørgen-Jensen, Christopher French y Ann Victor.
Como descendiente de Pendleton Vandiver, un violinista que tuvo una influencia crucial en el desarrollo del Bluegrass, la Sra. Vandiver creció en una familia musical que era un ejemplo de compromiso educativo y organización comunitaria. Se ha inspirado profundamente en el trabajo de su padre con los programas de coros de las escuelas de los barrios pobres y en el establecimiento de programas musicales comunitarios vitales por parte de su madre violinista. Cuando el Conservatorio de Nueva Inglaterra envió a la Sra. Vandiver a Panamá para educar a las comunidades desfavorecidas, la experiencia le abrió una nueva oportunidad para establecer conexiones entre culturas a través de la música. Al ser testigo de la alegría que la música aportaba a quienes vivían en la pobreza, la Sra. Vandiver inició una propuesta de subvención para ofrecer talleres de reparación de instrumentos que permitieran a los músicos y profesores locales mantener los instrumentos de la comunidad en condiciones de ser tocados. Tras recibir los fondos, la Sra. Vandiver consultó a un luthier de innovative, Erik Grausam, y regresó a Panamá para enseñar a los profesores y estudiantes locales cinco reparaciones comunes que podían hacerse con artículos de bodega de bajo coste y sostenibles. La gelatina se utilizó como adhesivo, los palos de escoba se cortaron para hacer abrazaderas y los corchos de vino sirvieron como amortiguadores para proteger los instrumentos. La Sra. Vandiver está buscando financiación adicional para crear vídeos de reparación de instrumentos para YouTube con el fin de compartir esta valiosa información con personas de todo el mundo que necesitan una solución sostenible para mantener viva la alegría de la música en sus comunidades.
Comprometida con el compromiso cívico, la Sra. Vandiver actúa regularmente en prisiones, escuelas, centros comunitarios de la tercera edad y en la serie Music for Food. Aparece como personaje principal en el documental sobre el violonchelo, Talent Has Hunger, y es colaboradora de www.CelloBello.com. La Sra. Vandiver está escribiendo actualmente dos libros de texto de solfeo y un libro de método de violonchelo. En su tiempo libre le gusta jugar con los perros, tomar clases de pilates y diseñar sus propios vestidos y joyas. Para más información, visite www.EmileighVandiver.com.